文博時空 作者 宋燕 中國畫重神似，注重傳達畫者的情感與理念，它蘊含中國哲學思想，展現中華民族獨特的美學意識，成為理解中華傳統文化的窗口。中國畫和中國書法，以其獨特的藝術表現形式和卓越的藝術價值，吸引著世界各地的藝術愛好者。
在一般人的理解中，當畫家或書法家畫完一幅作品，放下筆的時候，這幅畫就完成了。但其實，在中國傳統審美中，它僅僅完成了第一步——一幅沒有裝裱的作品，還算不得一件完美的作品。只有用色彩材質都協調的材料“托”好畫心，做好裱褙，裝好天地頭，這幅作品的美才能充分地展現在大眾面前。而一幅經年累月，被歲月磨損破壞的畫或書法，更是要靠著裝裱師的修復，重新煥發原有的美。業界有“三分書畫，七分裱”的說法，對畫作來說，裝裱師就如同明星的造型師，他們隱藏在背后，卻是不可或缺的角色。
好的畫家，都會有“御用”裝裱師
【資料圖】
清代陸時化在《書畫說鈴》中指出：“書畫不遇名手裝池，雖破爛不堪，寧包好藏之匣中，不可壓以他物。不可性急而付拙工，性急而付拙工，是滅其跡也。拙工謂之殺畫劊子。”此話寫出了畫家、收藏家對于裝裱的態度。因為知道裝裱的重要性，古代很多畫家、收藏家幾乎都有御用的裝裱師。
宋代畫家米芾家中就有專門從事裝裱的蘇州工匠，他曾在他的名作《書史》中寫道“余少時使一蘇州背匠之子呂彥直”。由于這位裝裱師傅手藝高超，審美雅致，他的很多朋友也十分羨慕。后來，畫家王詵也將這位裝裱名手留在門下，為他裝裱畫作。
明末江南文人熱衷于收藏，而著名蘇州裱畫師強百川、湯杰等都是他們的座上賓，強氏裝裱有一大半工作是在收藏家王世貞的弇州園中。1932 年上海《申報》報道一名裝裱師，“吳門劉定之君，裝池名手也。向在蘇州開設晉宜齋裝池垂三十年。若顧鶴逸、龐萊臣、吳湖帆，諸收藏家所有精品書畫，莫不請其裝裱。”
（吳湖帆等人畫的劉定之畫像 圖自陸宗潤的《裝潢圣手劉定之——從吳湖帆等合作《劉定之像》談起》）
在當代，這種傳統依然在書畫界保留著，如啟功先生的書法作品，很多都指定榮寶齋的張書剛師傅裝裱；而版畫大師彥涵 1986 年捐贈一批作品給家鄉博物館時，因擔心該博物館沒有好的裱畫師，硬是要自己找人裱好才肯送過來，后來在家鄉博物館打了包票說有一流的裝裱師，他才半信半疑地交付給他們。
米芾在《畫史》、《書史》等書中，記錄了許多關于字畫裝裱的案例，尤其是好友王詵、文彥博等人在收藏字畫過程中因裝裱不當而導致損傷書畫作品的案例。為此，他總結了一系列裝裱技藝的禁忌和注意事項，由此推動了裝裱技藝的進步。明代收藏家項元汴《蕉窗九錄》一書，特地專設一章，寫了許多關于裱錦、藏畫、制匣等方面的知識。而收藏家周嘉胄《裝潢志》一書，則完整總結了古舊字畫修復重裱的工藝步驟，自此之后，對古畫修復之法的探求，無不以此為圭臬。
裝裱藝術，從皇室到民間
按照唐代張彥遠《歷代名畫記》中的記載，裝裱最晚在晉朝就已存在，早期較為簡單，到南北朝時期開始有了真正意義上的書畫裝裱，并有多名裝裱師進入史冊。宋代以前，從事繪畫的人員多為政府官員，大量書畫作品的收藏為宮廷獨占。朝廷會設立專門的機構，或命專門的人員從事字畫裝裱。在唐代，書畫裝裱是一項非常嚴格的事情，不僅需要專業的從業人員，還需要監督人員去檢查相關工作，確保古書畫保存完好并保證其長久流傳，名臣褚遂良的名字，就出現在多幅書畫作品的裝裱監督名錄中。在這個時期，書畫裝裱的三大基本形制完成——卷軸、掛軸和冊頁，這三大形制一直沿用至今。
宋代是書畫藝術大發展的時代，宋太宗曾在內苑建立皇家畫院，并設立了數量可觀的裱工職位，宋徽宗更是將此發揚到極致。宋徽宗宣和年間建立了一種裝裱形制，被稱為“宣和裱”，在后世成為書畫裝裱的典范。
南宋周密在《齊東野語》中有一篇《紹興御府書畫式》，“其裝裱裁制，各有尺度，印識標題，具有成式。”可看成是宋代內府收藏的書畫裝裱樣式的直觀體現。文中記述了不同朝代古畫裝裱的具體樣式，包含綾絹、軸品的選用，皆根據書畫作品的品第高低決定。
（圖自江蘇鳳凰科學技術出版社《圖文新解裝潢志》）
明代以后，諸多內府收藏流落民間。而明代江南文人雅士精于字畫賞鑒，富于收藏，如王世貞、張丑、項元汴、文徵明等，而且每個人的藏畫，會不時地借與他人展玩雅賞，在一定程度上促進了裝裱材料和樣式的革新，古畫裝裱也由此進入民間，逐漸成為一門手藝。
到了民國，私人裝裱業日漸興盛發達，根據技藝、風格的不同，逐漸分為以蘇州師傅為代表的蘇裱、以揚州師傅為代表的揚裱、和以北京師傅為代表的北裱。其中蘇、揚裱件平挺柔軟，配色素凈淡雅，北裱則受宮廷影響，裱背厚重，給人以高貴華麗之感。
修復古畫：裝裱師的炫技
唐人韓滉畫的《五牛圖》是歷代收藏家特別喜愛的一幅作品，從宮廷到民間，從一位藏家之手轉到另一位藏家之手，歷經輾轉，其中包括南宋高宗趙構、元代趙孟頫、明代項元汴等。乾隆時期，《五牛圖》被清內府收藏，清朝滅亡時，宮中的許多收藏遭受厄運，《五牛圖》也落入外國人手中，后來被香港實業家吳蘅蓀先生購得，最終被文化部購回，交由北京故宮博物院保管。
（故宮文物醫院 圖自江蘇鳳凰科學技術出版社《圖文新解裝潢志》）
20 世紀 50 年代，故宮博物院因組建文物修整組（后更名為文物修復廠），從各地請回了一些傳統技藝高超的匠師進宮。1977 年 1 月，《五牛圖》被送到故宮文物修復廠，交由孫承枝先生負責。這幅傳世名畫當時已經千瘡百孔、遍體霉斑，僅五牛身上大小蛀洞便達數百處。
《五牛圖》舊裱共有四層，兩層褙紙很快揭去，命紙與畫心直接粘連，起著保護畫心的作用。孫承枝先用鑷子輕輕地、一點一點地揭起命紙，粘連嚴重的部分，靠手指揉搓，搓捻成極細的小條取下。僅揭除命紙這一關，孫承枝先生就用了五天的時間。之后，孫承枝運用了掏、轉、補、刮等各種修補手法，把破洞補綴得完好如初、天衣無縫。最終，經過近八個月的修復，《五牛圖》得以恢復原貌，再次呈現在世人面前。
破損的《五牛圖》（點擊可看大圖）
（修復期間）（點擊可看大圖）
（孫承枝在修復工作中）
（修復完成的《五牛圖》，以上圖自江蘇鳳凰科學技術出版社《圖文新解裝潢志》）（點擊可看大圖）
古畫修復，是書畫裝裱師的高階技能，此中高手，可以把呼吸即可吹散的破舊古畫恢復原貌。據《揚州畫舫錄》卷九記載，乾隆年間著名裝裱藝師葉御夫“得唐熟紙法，舊畫絹地雖極損至千百片，一入葉手，遂為完物。”
古畫修復不僅考驗著裝裱師的手藝，對裝裱師的修養、審美和文物理念，都有著極高的要求。修復師傅需要熟悉古代繪畫的技法和風格，了解不同時期的畫作特點。同時還要掌握各種修復技術和工具的使用，例如補畫、填補缺失、修復色彩等。此外，修復師傅需要具備良好的觀察力和細致入微的操作技巧，以便準確地判斷古畫的損傷程度并進行修復。所有這些，都依賴于長期的、日復一日的學習與實踐。
古書畫常見的損傷主要有幾種：一個是古畫在流傳過程中，由于多次反復舒卷，會出現折裂的現象；第二是如果裝裱不當，糨糊刷的不夠均勻，時間長了會出現畫心中空與重皮；第三是因霉變或其它腐蝕導致的畫心局部剝落；第四是因年代久遠和氣候影響導致的霉變及畫面污濁物。
畫心折裂
畫心剝落
畫心霉變 （以上圖自江蘇鳳凰科學技術出版社《圖文新解裝潢志》
一般來講，對古舊字畫的修復，要做到修舊如舊。南宋周密在《紹興御府書畫式》中就闡述過古畫修復的原則：“應古畫裝褫，不許重洗，恐失人物精神，花木濃艷。亦不許裁剪過多，既失古意，又恐將來不可再背”，表明古畫裝裱工作非常嚴謹，不能有過分的處理。對于沒有能力修復的一些書畫作品，就讓它維持現狀；對于有能力修復，但在關鍵部位仍沒有辦法恢復古書畫原貌的書畫作品，要做到部分復原；對于那些有能力恢復作品原貌的書畫作品，則可以完全復原。
書畫修復，從入門到精通
如何對破損的古書畫進行修復？歷朝歷代書畫家、收藏家，都有專著進行過論述，而明代收藏家周嘉胄撰寫的《裝潢志》，稱得上關于古舊字畫修復重裱的完備體系，直到今天仍然指導著裝裱匠師們的具體實踐。
《裝潢志》把古字畫的修復分為洗、揭、補、托、全五大步驟，洗即是用水淋洗，使書畫作品干凈。洗畫的水，通常以清水為主，但有時候古舊書畫上的一些頑固污漬較難清洗，也需要加入一些輔助材料來增強清潔效果，古代常用皂角水，當代有時會用化學藥水，但需注意化學藥水對其他畫面物質的損害。
（洗畫 圖自江蘇鳳凰科學技術出版社《圖文新解裝潢志》）
揭畫心就是揭去古舊書畫原來的褙紙或托心紙，是古畫修復的關鍵一步。裝裱過的書畫一般有四層，從背面開始，最外層是覆褙紙，共兩層，材質有宣紙、棉紙和絹；第三層是托心紙，即是和畫心直接粘連的一層褙紙，也稱“命紙”，書畫之美，全靠這層命紙襯托，最里面一層，才是書畫本身。
揭畫心前，需要將畫心淋濕，浸潤到畫心綿軟以后，根據畫心的破損程度，小心謹慎地將“命紙”一點一點揭去，以保存畫心原有的樣子，不使之再次受損。揭褙紙和“命紙”的難易，與舊裱所用的材料、黏合料、裱托方法、保存情況等都有關系。如果之前的裝裱用料結實堅韌，糨糊適當，揭起來就比較容易。如果裝裱較差，糨糊太厚，粘連霉爛，揭起來就很困難。
畫心經過洗凈，揭掉“命紙”后，畫心上的大小破洞，破裂缺損之處都顯來了，補，就是彌補這些缺陷。配補要尋找相似的材料，最好是同時代的材料，如用新料就要進行舊化處理。配補材料的顏色要淺于原件本色，不足的色可在補全顏色時增添。
揭完一張舊畫心后，要晾干，再根據舊畫心干后紙素的色樣，配上顏色適合的托紙。這一過程，是為古舊書畫褙上新的“命紙”。托紙的選擇，將決定書畫作品裝裱之后的視覺效果和保存。這一步要在畫心與“命紙”之間刷糨糊，打糨糊與刷糨糊的技藝，決定著這幅畫之后能保存多久。
托好畫心后，就進入了最體現修復師水平的“全”的工序。“全”包含著全色與接筆兩個過程，全色，需要修復師調好顏料，一遍遍涂在鑲補的地方，讓補上去的部分與原畫合為一體，天衣無縫；接筆，則是對字畫缺失了的筆觸，按照原畫的畫意、筆法，接上那塊缺失。如果自身書畫水平不夠、或對畫意解讀有差，那么要么不要貿然接筆，要么，就會反而損害了這幅作品。《裝潢志》就說書畫修復“如病篤延醫，醫善，則隨手而起，醫不善，則隨劑而斃。”因此它的觀點是“不遇良工，寧存故物。”
雖然大致步驟如此，但每個步驟中細微的講究卻極多，差之毫厘，謬之千里，沒有多年的積累和大量的實踐，沒有對書畫的敬畏之心，難以成為書畫良醫。
隨著當代生活節奏的加快和工匠傳承方式的逐漸消失，如今，好的書畫裝裱師、修復師大都邁入高齡，正在慢慢凋零之中，后繼乏人。如何保護和傳承這一寶貴的文化遺產，是全社會共同面臨的挑戰。
圖片 | 宋燕
排版 | 小謝
設計 | 子彤返回搜狐，查看更多
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責任編輯：Rex_02
