觀眾才不在意爛劇里的一番。
“番位學”似乎重新回到了大眾的視線，或者說，它就從未離開過。
上周，網劇《烈焰之武庚紀》的制作方下場回復粉絲，稱劇集是“大男主”，沒有網傳要加的“圣女”一角，官宣微博也只寫了“領銜主演”男主任嘉倫的名字；此事一出，原定的女主李一桐直接宣布辭演，工作室曬出項目書中有“圣女”的角色，并在聲明微博中表示：“對于制作方的宣傳方式和節奏，我們毫不知情，也未收到任何告知。”
(資料圖片)
厘清事件的來龍去脈后可以發現，這次辭演事件的核心是劇方的宣傳節奏不規范，以及可能存在“兩頭騙”的行為，本不是一般意義上的“爭番”。但一旦出現“辭演”這種頗為罕見的節奏，輿論的話題又不可避免地回到了番位上，粉絲和路人，也都開始討論兩人誰地位更高，誰更配番位在前。
深受其害的各家粉絲們，則都在“李一桐將不再出演《武庚紀》”上了熱搜之后聞風而來，在這條聲明微博的轉發區紛紛喊話自家工作室，讓他們學習一下這種強硬的態度。
其中尤為突出的，是“85花”的粉絲們——如果說武庚紀一事還有些突然，那么今年與番位有關的話題，有很多都和她們搭檔有關：未必負面，但也是變化。
“幫扶流量小生”，似乎成了她們陸續接到的的任務，最早是趙麗穎在2020年的《有匪》搭檔頂流王一博，今年，楊冪在熱播新劇《愛的二八定律》中搭檔許凱，待播劇《狐妖小紅娘》搭檔新晉流量龔俊；劉詩詩久違的古裝新作《一念關山》，男主是劉宇寧；Angelababy連續兩部新劇《愛情應該有的樣子》《漫影尋蹤》，搭檔分別是01年的賴冠霖和98年的王安宇。
在輿論層面，這一現象有點擰巴：在粉絲的眼中，這些二番男主很難匹配85花們的咖位；然而，如果是去和更有演技口碑的男演員們合作，85花們又很難占據重要的“大女主”戲份。
這成了我們研究最新“番位學”的一個入手點。實際上，番位這件事，每個人都可能說自己討厭，但又會有很多人熱衷其中的爭辯。蓋因為，它不太觸及專業主義，又充滿了江湖座次，而這，才是大眾討論永恒之匙。
先從“85花”說起
如今85花拍戲，到底應該搭什么樣的男演員？這個問題，在現在的局面下相當不好解決：在理想的情況下，粉絲當然希望自家愛豆拿到高水平的劇本，加入好班底，同時又能擁有“一番大女主”的金字招牌。
但現實遠比理想要殘酷：曾經在劇集市場憑借國民爆劇叱咤風云的85花們，“統治力”也在逐年下滑。
在影視行業進入大IP泡沫的那幾年，85花們成為了大IP劇的寵兒，但在偶像劇里消耗時光，沒能及時打開她們的向上通道，甚至一度損害了她們的演技口碑。懸疑劇《摩天大樓》剛播出時，即使Angelababy在其中的表演有所進步，仍然有不少網友在號召大家看劇時會特意強調“Angelababy不影響整部劇”。
“摳圖”“劇組養胎”“模式化演戲”等傳聞或評價，與高商業價值相伴的高額片酬，都會讓一些努力打磨精品的劇集，避開這類演員。
多年積累的粉絲看著過去的輝煌，基本不能接受這種“資源降級”，會在番位問題上十分敏感。唐嫣出演王家衛的《繁花》，根據官博發布的主題預告，唐嫣的名字排在胡歌和馬伊琍之后。為此唐嫣粉絲內部甚至都分成了兩派：一部分為番位僅僅排在第三而不滿，另一部分則相對現實，認為“能演王家衛的作品不必計較番位”。
而85花的國民度、商業價值依然還有一定的沉淀，影帝視帝搭不上，于是更好的選擇就是固守在她們的“安全區”偶像劇。但和85花同期出道的男演員們大多都已經轉向電影，即使有仍在電視劇內打轉的，也很難在偶像劇里和至今能營銷少女感的85花們搭檔。
那么，在自己能夠到的劇本里，選擇一個年輕帥氣、能吸引觀眾的流量小生做二番，成為了最穩妥的選擇。正好近年來“姐弟戀”“姐狗”等年下CP模式風行，85花選擇年輕小生搭檔，也算是符合潮流。
對于男演員來說，這個選擇的“合適”同樣成立。拍一部出一個“X月男友”的偶像劇，本就容易捧紅男藝人，加上前兩年耽改劇正流行，年輕男演員上升勢頭更是足夠迅猛，能夠搭檔的同期小花反而變少了。
只是偶像劇的受眾面終究不夠全面，加上近年來文娛內容領域的垂直化傾向，男演員也需要打破固有的受眾圈層。而85花畢竟是憑借國民爆劇走紅的，搭檔85花不僅給了粉絲們一個“二番”的交代，還能乘著85花的東風，在范圍更廣的受眾圈層打開知名度。
此外，給85花當二番男主，在劇播之時也有一個相當“安全”的選擇，說難聽點，躲在后面，能少不少槍林彈雨。
星光熠熠的85花們，幾乎都是憑借爆劇闖出如今的咖位，知名度和受到的關注度自然也要遠遠高于她們的二番男主。
當下正在熱播的《愛的二八定律》，播出時網友最熱衷的討論話題仍然圍繞著楊冪的演技、狀態和劇中的服飾，很少有人聚焦到作為二番的許凱身上——網友一旦對劇本身有所不滿，打頭陣的85花們會吸走全部的批評的聲音。
為何“爭番”
無論是討論“85花應該搭配什么男演員”，還是“誰能讓85花當二番”，本質都還是一個娛樂圈存在多時的番位問題。
粉絲一般會成為“撕番”的主力軍。足以載入“番位學”史冊的《青簪行》撕番事件，便是由兩方粉絲最先開始“維權”的，《穿越火線》鬧得沸沸揚揚的“大男主之爭”，也是兩方粉絲的對壘。
今年9月，《一念關山》官宣時，因為劇方發布的群像海報中，劉詩詩并不突出，只是在該條微博的評論區發布了劉詩詩的單人海報。而且和第一次官宣將劉詩詩單獨放到第一行不同，開機官宣時將她和男主角劉宇寧并列放到了“領銜主演”的位置。劉詩詩粉絲為了維權在微博集合，應援站、數據組等相繼宣布“暫停營業”，要求劇組承認劉詩詩的“一番大女主”地位。
引發劉詩詩粉絲不滿的一條微博
對粉絲來說，番位既是藝人地位的體現，也能保證其在作品中的戲份。訴諸實質性的權利也好，代替偶像發聲也罷，更重要的是，即便粉絲只是揣測，背后也暗含著一個邏輯：粉絲之所以認為番位如此重要，必然是因為番位這件事本身有讓他們感到重要的原因。
藝人和經紀公司，對番位當然也有要求。拋開合同上的數字不談，番位對藝人來說，像是一個階梯，只有不斷提升番位，才有成為主演的可能。
馮小剛去年就借自己的劇《北轍南轅》嘲諷過娛樂圈撕番的事情。劇中，宋丹丹飾演的經紀人旗下藝人“春雷”，原本和制片人談好給一線男星當二番，突然主演臨時換成一名年輕演員。“他這么年輕的孩子，讓春雷給他當配角，于情于理也說不過去啊。這要是傳出去，以后我們還怎么當男一啊。”
現實生活中，也有藝人團隊親自下場。《摩天大樓》播出前期，楊穎粉絲對外宣傳“一番大女主”，就被正牌女主楊子姍的宣傳在朋友圈內涵：“讓你家蒸煮（正主）回家翻翻合同好嗎，空口白牙說自己是一番女主。”
當然，有些劇方也不“無辜”。前文所提到的，李一桐辭演《武庚紀》事件，便是劇方在洽談演員時出現問題，一方面與李一桐方確認“女主角”的身份，另一面又在微博官宣“大男主劇”，既想爭取合適的女演員，又想討好男演員的粉絲，李一桐工作室發公告辭演，屬實不算過分。
“大男主劇”中的女演員，很多時候都會陷入撕番的風波。之前《武動乾坤》播出時，女主角張天愛也面臨了類似的輿論困境，最終不得不發聲明表示“簽約時合同明確規定了是女一號”。和“大女主劇”一樣，這些從網文來的概念，在名字里就已經暗含了演員的番位。
同樣是撕番重災區的還有甜寵劇、古偶劇、仙俠劇等大面積啟用流量演員的類型。曾有海報設計師告訴毒眸（ID：DomoreDumou），這類劇集因為默認的第一賣點都是藝人，所以會更重視番位順序。
相較而言，遇到王家衛這類名導演、遇到正午陽光等在觀眾視角比較知名的制作公司，遇到歷史劇、職場劇和主旋律劇等比較正的題材，傳統意義上“離流量更遠”的劇集類型，就很少出現有關番位的討論——畢竟，以李光潔的大眾知名度和路人緣，誰會在意他的番位比趙麗穎高還是低呢？
總而言之，爭番位這件事，在內娛已經成為一條完美閉環的邏輯鏈，從粉絲到藝人，再到經紀公司和劇方、平臺，很難說對番位的執念是緣何而起，但造成如今這種局面，諸多的環節都有責任。
什么時候能停止爭番？
爭番是個很奇怪的現象，所有人都知道它在很多時候是無意義的，但身處其中的人，仍然會主動或被動地加入：不論成為當事人，還是參與討論。
行業不是沒有過制止的舉措。2019年10月，愛優騰聯合正午、華策、檸萌、新麗、慈文和耀客六大影視公司發布了著名的《關于加強行業自律，促進影視行業健康發展的聯合倡議》，其中不僅僅是被反復提及的抵制天價片酬，也提到了惱人的番位之爭。
“藝人番位排名，演職人員選擇決定權應由投資方、制片方依法依規依合約確定。任何人不得對此提出無理要求、強制性要求，干擾正常創作。”倡議中如是說。
廣電總局也出具過相關的文件。去年12月，廣電總局在官網公示了《電視劇母版制作規范》。其中也明確提到了有關番位的問題：演職人員在電視劇的署名方式、順序、位置等由聘用合同約定，制片人應在與演職人員簽署聘用合同時就署名問題進行溝通和約定，規避爭排位等署名糾紛的發生。
而具體到劇方，他們解決“撕番”問題的方式一般有兩種：一是制造更多“主演”，《雪中悍刀行》官宣時，就一口氣列出了領銜主演、特別主演、特邀主演、聯合主演等多個稱號，還分了“英雄榜”和“紅顏榜”，把男女演員直接分開；二是在對外宣傳時采用按照姓氏和筆畫來為演員排序，《你是我的榮耀》也把楊洋放在迪麗熱巴前面，并標明了“按年齡排序”，以模糊番位之爭。
雖然合同上仍然會清楚注明番位，但并不會以任何形式對外公開，以此來避免可能產生的輿論風波。
但這些辦法，都很難平息大家對“番位”的執著，公開了要“撕”，不公開也不影響大家先猜后撕。問題或許在于，“一番”在國產劇的語境里，對演員本人所帶來的加成，遠遠大于其所要承擔的責任。
一個可以用來對比的例子是日劇。“番位”的概念本就來源于日本的影視圈，日劇在官宣時，會明確標注出主演或雙主演，這些“一番演員”，承擔著“扛劇”的責任，如果劇集播出情況不理想，會影響一番演員后續接戲的情況和片酬，甚至還要道歉。井上真央和石原里美都曾經因為主演劇集收視率不理想公開向觀眾道過歉。
但在內娛，好像很少有人把一部劇的播出情況，與一番演員強關聯了，似乎只要能當“一番”，就已經是地位的象征，至于后續播出情況如何，并不需要過多關注。畢竟就連《孤芳不自賞》這種劇，都要爭一下番位。
這么看來，執著于收視率的“芒果精”們，雖然嚴格，但反而是對番位理解最“透徹”的。（延伸閱讀：芒果精在戰斗：警惕肖戰，吐槽正午，大夸尚食）
本質來看，“爭番”的潛臺詞，是優先考慮同部戲演員們娛樂圈地位的匹配程度，如果幾位主角在娛樂圈的地位本身都比較高，就會比較和平，但如果同屬“流量陣營”，又難分伯仲，就會比較容易出現撕番的問題。
然而，“娛樂圈地位”這個詞，本來就是一個模糊且充滿著江湖氣的概念，除了權威獎項之外，流量、話題度、商業價值等等都被籠統地計算在內。
這一語境下，離“江湖”愈近，離“專業主義”就愈遠。這些與演技和角色適配度毫不相關的維度，被用來衡量一部作品的選角是否合適，本就是個偽命題。
曾有制片人向毒眸透露，平臺內部在挑選男女主演時，也會參考其被輿論場所定義的地位，盡量挑選相匹配的。特別是S級以上的項目，除非核心創作者強烈要求，否則很少啟用地位差距過大的演員。
但也有越來越多制片人向毒眸暗示過對這種“潛規則”的討厭，一位近期熱播劇的制片人就告訴毒眸，這部劇在選演員只考慮過合不合適，雖然都不算頂流，男女主此前的知名度也有不小差距，但最后，劇播得非常好。
畢竟，如果觀念不更新，85花和她們的二番男搭檔成為熱門話題，不意味著番位之爭會停留在85花一代；“85花”后還有“95花”，老流量過氣還有新流量，陳芝麻爛谷子的事兒，總有人會說。
整個產業需要注意的，首先當然是創作者去意識回避，然后“有責任”的各個環節都能弄清創作規律與本質，到最后，讓那些所謂“粉絲”去孤獨地戰斗，至于真正的觀眾，才不在意爛劇里的一番。
責任編輯：Rex_07
